pornfiles
, гость


Если вы на сайте впервые, то вы можете зарегистрироваться!

Вы забыли пароль?
Ресурсы портала
Наши опросы
Как и любой другой регион на планете.
Край тружеников.
Бандитские трущобы.
Очень самобытный регион.
Задворки Украины.
Российская часть украинских территорий.
А что это?
Выскажусь на форуме.
Метки и теги
Читайте также

XML error in File: http://news.donbass.name/rss.xml

XML error: Undeclared entity error at line 12
{inform_sila_news}{inform_club}
Архив
Сентябрь 2017 (39)
Август 2017 (43)
Июль 2017 (34)
Июнь 2017 (40)
Май 2017 (68)
Апрель 2017 (40)


Все новости за 2014 год
Сортировать статьи по: дате | популярности | посещаемости | комментариям | алфавиту
Рейтинг: 

27 июня 1927 года в Риге (Латвия) умер Эдуард Теодор Боссе.

(0)    Просмотров: 1821   
Рейтинг: 

16 мая 1927 года в городе Сталино начала действовать радиостанция.

(0)    Просмотров: 1445   
Рейтинг: 

Армянский советский актёр, Заслуженный артист РСФСР (1965) Павел Борисович Луспекаев родился 20 апреля 1927 в городе Луганск.

(0)    Просмотров: 1846   
Рейтинг: 
13 марта 1927 года умер специалист в области горного дела Николай Борисович Бокий, ученый-разработчик аналитического метода проектирования горных предприятий.
(0)    Просмотров: 2032   
Рейтинг: 

Известный тренер по легкой атлетике Александр Алексеевич Билязе родился 14 января 1927 года в селе Малоигнатьевка Волновахского района Донецкой области.

(0)    Просмотров: 1540   
Рейтинг: 
0

Тренерский путь Александра БилязеИзвестный тренер Александр Билязе заставил весь мир говорить о донецких легкоатлетах. Благодаря этому человеку Донбасс в области легкой атлетики всегда был на высоте, а Донецк еще в советское время стал одним из центров подготовки резервов в сборные команды страны, местом проведения Кубков, чемпионатов, международных соревнований.
Александр Алексеевич Билязе родился 14 января 1927 года в селе Малоигнатьевка Волновахского района Донецкой области.
Еще в то время среди своих сверстников он выделялся хорошей физической подготовкой. Его отец был по национальности грек и в молодости занимался борьбой.
В послевоенные годы начиная с 1945-го проводились соревнования по легкой атлетике даже среди сельских районов, Александр Алексеевич участвовал в таких соревнованиях, бегал на 800 и 1.500 метров. Соревнования проходили в Донецке. После одной из таких спартакиад ему предложили учиться на преподавателя физкультуры. Пройдя трехмесячный курс, стал преподавать в староигнатьевской средней школе и продолжал участвовать в соревнованиях.
В 1947 году после областной спартакиады нескольких человек отобрали и предложили учиться в Ворошиловградском (ныне Луганск) физкультурном техникуме.
Тренерская карьера Александра Билязе началась в 1950 году, когда после окончания техникума его направили на работу тренером по легкой атлетике в детскую спортивную школу отдела городского образования Донецка.
После такого успешного выступления подопечных Билязе на чемпионате Украины, молодому тренеру предложили работать со сборной УССР, но он отказался от такой должности.
Подопечные Александра Билязе всегда выступали на высоком уровне, показывая хорошие результаты, поэтому в 1956 году ему предложили работать старшим тренером по легкой атлетике в одном из ведущих в то время спортивных обществ - «Шахтере», а также тренером сборной команды области. Его воспитанники более 30 раз становились чемпионами и призерами Украины и СССР, а 32 из них стали мастерами спорта. За подготовку чемпионов Советского Союза в 1965 году Александр Билязе получил звание заслуженного тренера Украины.
Он не только был одним из лучших тренеров, но и прекрасно проявил себя в организационной работе. В 1974 году Александр Алексеевич стал заместителем главы областного спорткомитета, где координировал развитие олимпийских видов спорта и подготовку спортсменов высокого уровня. Кстати, в тот период Донецкая область становится одним из ведущих центров подготовки резерва в сборные команды, а Донецк начинает принимать международные соревнования.
Кстати, легкоатлетический манеж «Шахтер» появился в нашем городе тоже благодаря Александру Билязе. Он руководил всем тренерским составом Донецкой области, а это около 130 человек. При его содействии из Луганска в Донецк, где спортивная база была гораздо лучше, переехали талантливые шестовики - братья Василий и Сергей Бубки, а также их тренер.
В 1981 году за высокие результаты, показанные спортсменами Донецкой области на ХХII Олимпийских играх, и личное участие в подготовке легкоатлетов Александр Алексеевич получил звание заслуженного тренера СССР по легкой атлетике и почетное звание заслуженного работника культуры Украины.
После завершения тренерской карьеры в 1991 году Александр Билязе работает в ООО «Спортивный клуб Сергея Бубки», а также является вице-президентом федерации легкой атлетики Донецкой области. При его активном участии и поддержке в Донецке открылась одна из лучших в Украине детских спортивных школ - ДЮСШ Спортивного клуба Сергея Бубки. Александр Билязе 19 лет подряд был директором одного из самых известных турниров по прыжкам с шестом «Звезды шеста».

Оставить комментарий: (0)    Просмотров: 3599   
Рейтинг: 
0
15 мая 1927 года жителями села Чердакли (ныне - Кременевка) было заложено и построено в первый же год около 20 домов, которые распологались в составе одной улицы. Так было основано село, которое в память об исторической родине греков, было названо - Афины.
Уже через 3 года в селе Афины был организован совхоз. Название совхоза стало употребляться значительно чаще чем "село Афины". Постепенно название Афины было утрачено.
Оставить комментарий: (0)    Просмотров: 2099   
Рейтинг: 
+1

Иосиф Курлат – поэт и гражданинПоэт, прозаик и переводчик Иосиф Борисович Курлат  родился 17 октября 1927 года в г.Луганске. В конце 1943 года добровольно вступил в ряды Советской армии. В звании гвардии младшего лейтенанта командовал взводом. Войну закончил в г.Праге. После демобилизации работал учеником слесаря на Луганском паровозостроительном заводе, бетонщиком на строительстве Каховской ГЭС, учителем английского языка, в редакциях газет Запорожья, Донецка, Киева, редактором донецкой студии телевидения. Закончил литературный институт имени Горького при Союзе писателей СССР.
Первое своё стихотворение Иосиф Курлат напечатал в 1950 году в газете «Луганская правда». Автор более пятидесяти поэтических сборников. Первый сборник стихотворений («Рождение песни») вышел в Киеве в 1956 году. За ним последовали «Машенька-ромашенька», «Кленовые листья», «Чтоб любовь не погибла», «Каменный доктор», «Звёздный мальчик», «Золотая рыбка», «Вечерний разговор», «Песня доброго утра», «Истоки нежности» и другие сборники стихов, адресованные как взрослому читателю, так и детям. Перу И.Курлата принадлежат романы «Казнить нельзя помиловать» и «Берёзовая палочка», повести «Шесть провокаций», «Витькины каникулы», «Страна Лаэдия» и «Всё живое на земле». Повести, романы и поэтические сборники Иосифа Курлата издавались в Киеве, Москве, Ленинграде, Донецке, Махачкале, Ижевске, Краснодаре; Монголии, Венгрии, Болгарии, Чехословакии. В 1965 году переехал жить в г.Северодонецк Луганской области.
Иосиф Курлат перевёл более десяти книг с украинского, удмуртского, греческого, аварского и других языков. Был членом национального Союза писателей Украины. Лауреат премии имени «Молодой гвардии». Умер в 2000 году в Северодонецке.
Тридцать пять лет своей активной деятельности И.Б.Курлат посвятил именно городу Северодонецку. Именно здесь начинался настоящий взлёт его поэтической деятельности. Большими тиражами, один за другим, выходили сборники детской поэзии, сделавшие автора известным и популярным далеко за пределами Северодонецка. Иосиф Борисович создал студию детского литературного творчества «Джерельце», клуб молодого литератора «Ровесник», позже получивший название «Обрій» и ставший литобъединением. Издательский Дом «Надежда Украины», детские газеты «Калейдоскоп», «Дударик», «Свитанок», «Божья коровка» – это тоже плоды энергии, инициативы Курлата. Значительным событием в культурной жизни города Северодонецка было издание литературно-художественного альманаха «Мрія», главным редактором которого был именно Иосиф Борисович.
Отдельно хочется сказать о студии детского литературного творчества «Джерельце». Со временем она переросла во всеукраинский фестиваль детской поэзии с одноимённым названием. Конкурс детской поэзии «Джерельце» был детищем Иосифа Борисовича. Он испытывал огромную радость оттого, что юные поэты читают свои стихи со сцены, общаются с мэтрами, видят свои стихи напечатанными в ежегодных сборниках «Джерельця», что крепнет и набирает силу их талант. Он искал и находил юные дарования. Искал и находил меценатов, благодаря которым издавались книжечки детских стихов. И теперь каждую осень на время проведения фестиваля Северодонецк на несколько дней превращается в литературную мекку молодых поэтов со всех уголков Украины. В 2009 году Всеукраинский фестиваль детской поэзии «Джерельце» им. И.Б.Курлата прошёл в г.Северодонецке уже в двенадцатый раз.
Оценивая тот вклад, который был сделан Иосифом Курлатом в развитие культуры Северодонецка, в 2009 году имя Иосифа Борисовича Курлата было присвоено Северодонецкой городской библиотеке для юношества. И совсем неслучайно имя Иосифа Курлата присвоено именно юношеской библиотеке. Он очень верил в молодежь, многое делал для становления молодых поэтов. Научить творчеству, поэзии невозможно. Но можно рассказать о правилах стихосложения, дать толчок к развитию, оценку написанному, что Иосиф Борисович и делал, не считаясь со своим личным временем.

 

          Иосиф Курлат
                   ***
              Клубок

Во дворе поймав с трудом,
Принесли котёнка в дом.
Искупали в ванне с мылом –
Стал красивым он и милым.

 

Привыкай, Клубок, живи!
Так сказать мышей лови.

 

Но, обнюхав всё вокруг,
Стал Клубок печальным вдруг.
Всюду чисто и опрятно...
Что за люди? Непонятно:
В дом котёнка привели,
А мышей не развели.

 

               Февраль

Как милый лжец,
Как старый враль,
За январём
Пришёл февраль.

 

Мне по душе его обманы,
Его улыбки, шутки, смех:
То по утрам стоят туманы,
То к вечеру повалит снег.

 

То дождь нагрянет вдруг, как в мае,
То гололёд придёт, звеня...
Февраль, тебя я принимаю,
Но не обманешь ты меня!

 

Последний день хандры и сна,
Последние в печи поленья,
И ощущается весна,
И всё – на грани обновленья.

 

Подготовил Александр Власенко (dN)

Оставить комментарий: (0)    Просмотров: 7398   
Рейтинг: 
+1

Павел ЛуспекаевЛуспекаев Павел Борисович (20 апреля 1927, Луганск — 17 апреля 1970, Москва).
Армянский советский актёр.
Заслуженный артист РСФСР (1965).
Настоящая фамилия — Луспекаян. Отец — нахичеванский армянин. Мать — донская казачка.
В начале 1940-х годов Павел поступил в Луганское ремесленное училище, позднее вместе с ним эвакуировался во Фрунзе, работал слесарем.
В 1943 году пятнадцатилетним подростком он ушёл добровольцем на фронт.
Попал в один из партизанских отрядов, неоднократно участвовал в боевых операциях в составе партизанской разведгруппы («опергруппа 00134»).
Во время одного из боёв Павла тяжело ранило в руку разрывной пулей, раздробило локтевой сустав.
Его отправили в саратовский военный госпиталь, где срочно начали готовить к ампутации руки. Каким-то немыслимым усилием воли Паша выплыл из беспамятства и не позволил хирургу дотронуться до своей руки, пока тот не поклялся попробовать обойтись без ампутации. Руку удалось спасти.
После выздоровления Луспекаев был определён на службу в штаб партизанского движения 3-го Украинского фронта.
В 1944 году, демобилизовавшись из армии, Павел переехал в Ворошиловград (ныне Луганск).
Окончил Театральное училище имени М.С.Щепкина (1950).
С 1944 года — актёр театров Луганска, Тбилиси, с 1956 года — актёр Киевского русского драматического театра имени Леси Украинки, с 1959 — Ленинградского БДТ имени Горького.
Ещё в 1953 году один из видных театральных мастеров, режиссёр Л.В.Варпаховский,ставя в Тбилиси спектакль в Русском драматическом театре, заметил что-то неладное с ногами у Луспекаева. Артисту было тогда двадцать шесть лет, но его уже настигла болезнь сосудов. Сказалось военное отрочество, прошедшее в партизанском отряде, ранение. А позже — полуголодная студенческая жизнь в нелегкие годы после войны.
Советам врачей Луспекаев не следовал. Было некогда — театр поглощал целиком. Он мог позвонить партнеру, даже режиссеру глубокой ночью, чтобы поделиться "потрясающей" идеей.
По приглашению Варпаховского Павел Борисович переехал в Киев, а Театр русской драмы имени Леси Украинки. а три года спустя Луспекаев уже в Ленинграде, в Большом драматическом театре имени Горького.
...Болезнь сосудов вспыхнула снова. Врачи настаивали на ампутации обеих ног до колен. Согласиться — означало отдалить конец на многие годы. А как же театр? Как профессия актёра, без которой Луспекаев не видел смысла существования?
Когда стало ясно, что выхода нет, что промедление грозит гибелью, Луспекаев согласился на опасный компромисс, на ампутацию стопы обеих ног.
Операция дала отсрочку, на этот раз последнюю...
Трудно даже вообразить отчаяние пережитое Луспекаевым, когда, преодолевая адскую боль, он сделал первые шаги на пятках (обеих стоп уже не было) и понял, что о возвращении в театр не может быть и речи. В эти страшные месяцы после операции всякий раз, когда жена его и дочь уходили из дома, на дверях квартиры вывешивалась надпись: "Прошу не беспокоить меня визитами". Вставать, открывать двери было для него пыткой.
...В съёмочной группе фильма "Белое солнце пустыни" царила паника. Кончалось лето, а поиски исполнителя на роль Верещагина безбожно затягивались. Зная о состоянии Луспекаева, приглашать его на роль считали нереальным. Но когда пришли к нему домой со сценарием, он встретил гостей на ногах и без костылей. Это было в июле 1968 года, а в августе начались съёмки в Дагестане, на пустынном побережье Каспия, южнее Махачкалы.
"Своим" домо луспекаев остался доволен. Беда была в том, что сыпучие пески мешали добираться до объектов съёмки. И если технику подтаскивали бульдозерами, то людям приходилось ежедневно проделывать более полукилометра по вязкому песку пешком.
опираясь на палку и на плечо сопровождавшего ассистента или чаще жены - самоотверженной Инны Александровны, он вышагивал медленно, мучительно.
Работа Луспекаева в фильме "Белое солнце пустыни" была подвигом в самом высоком и буквальном смысле этого слова.
Ушёл из жизни днём 17 апреля 1970 года на 43-м году жизни от разрыва сердечной аорты в гостинице "Минск" города Москвы. Похоронен на Северном кладбище в Ленинграде.
Театральные работы:
Борейко - "Порт-Артур";
Алексей - "Оптимистическая трагедия" Вс. Вишневского;
Бакланов - "Второе дыхание" Крона;
Кум - "Ночь перед рождеством" по Гоголю (телеспектакль, постановка Александра Белинского).


КИНО-ТЕАТР


* * *

Петербургские таможенники в память о Верещагине взяли шефство над могилой актёра и приезжают туда в день своего профессионального праздника.
С 1997 года на кинофестивале стран СНГ и Балтии «Киношок» вручается специальный приз «Госпожа Удача» имени Павла Луспекаева «За мужество и достоинство в профессии».
В 2005 году режиссёром Ольгой Дроздовой был снят документальный фильм о Павле Луспекаеве — «Павел Луспекаев. Эта жестокая «госпожа удача». Фильм рассказывает о трагической судьбе актёра, знакомит зрителей со страницами из его дневников.
В 2001 году, по решению руководителей донецкой таможни, на границе Донецкой и Ростовской областей был установлен памятник Павлу Верещагину, изготовленный из дуба.
В 2002 году во Владивостоке на воду был спущен таможенный корабль, названный в честь легендарного героя фильма — «Павел Верещагин», судно несёт службу у берегов Сахалина и Курил.
В 2007 году у стен Курганской таможни установили памятник Павлу Верещагину, приурочив его открытие к 15-летию отделения.

Оставить комментарий: (0)    Просмотров: 4321   
Рейтинг: 
0
Донецкий драмтеатрТворческая биография театра началась в 1927 году, когда  в Червонозаводском районе Харькова (тогда столицы Украины) был создан украинский рабочий театр, который должен был выполнять культурно-просветительскую миссию на востоке Украины. Основу труппы составили актеры Харьковского государственного народного театра и знаменитого театра «Березиль». Первым руководителем стал воспитанник В.Немировича-Данченко, известный режиссер О.Загаров, а через год художественным руководителем был назначен ученик Л.Курбаса, выдающийся режиссер, в будущем – народный артист Украины В.Василько.
В 1930 году в рамках Всесоюзной олимпиады искусств состоялись гастроли коллектива в Москве, где Украину представляли лишь два театра, среди которых и Червонозаводской.
В 1933 году, по предложению Народного комиссариата образования Украины, уже зрелый на то время творческий коллектив был переведен в Донецк (тогда еще Сталино), где открыл свой первый сезон 7 ноября 1933 года премьерой драмы И.Микитенко “Бастилия божьей матери”.
Театр стал ведущим коллективом Донбасса и одним из лучших театров Украины, чему значительно способствовали оригинальность и разнообразие репертуара, общая высокая культура и самобытность творческого коллектива.
Основу труппы того периода составляли: Л.Гаккебуш, Г.Чайка, М.Ильченко, Р.Чалишенко, С.Левченко, Ю.Розумовская, Г.Петровская, В.Добровольский, Е.Чупилко, И.Савускан, В.Грипак, О.Воронцов, К.Евтимович, Е.Винников, Д.Лазуренко, В.Довбищенко, а также ученики Василько, будущие режиссеры М.Смирнов, П.Ковтуненко, В.Гаккебуш.
Начало Великой отечественной войны прервало творческую работу. Сталинский театр не был полностью эвакуирован: большинство членов коллектива пошли на фронт. Небольшая группа актеров слилась с остатками труппы Артемовского театра, а после эвакуации к Кзил-Орду (Казахская ССР) еще и с Ивановским театром музыкальной комедии. Первый спектакль вновь созданного Театра музыкальной комедии и драмы имени Артема был показан 11 октября 1941 года. Другая, несколько большая группа, по пути в Среднюю Азию объединилась с Горловским театром и под названием Сталинский драматичный  театр работала в г.Джелал-Абад Киргизской ССР.
ФойеПосле освобождения Донбасса, в январе и марте 1944 года обе труппы вернулись к Сталино. Формируется окончательный состав труппы Сталинского государственного украинского музыкально драматического театра им.Артема. В это время ядро труппы составляли опытные мастера сцены: С.Коханый, И.Корж, П.Полевая, К.Даценко, К.Рябцев, Т.Кужель, режиссеры Л.Южанский и В.Гаккебуш, талантливая актерская молодежь - В.Загаевский, М.Адамская, М.Протасенко, Х.Негримовский, Ю.Галинский, Л.Усатенко, А.Малич. А впоследствии труппу пополнили Н.Харченко, Т.Авдиенко, А. Бобина, М.Бондаренко, И.Молошников,  А.Акимов, А.Бурлюк, Г.Горшков,  Н.Крамар, М.Гладнев, Н.Крутюк, Е.Воробьева, Е.Колодько и другие талантливые актеры, многие из которых до сих пор работают на сцене театра.
Долгое время не имея собственного здания, театр работал в помещении Донецкого музыкального театра (с 1947 г. - Донецкий театр оперы и балета). В 1961 году коллектив получил собственный дом и окончательно прописался на улице Артема, 74а.
Последние 25 лет были для театра временем творческого взлета, формирования и воплощения новых методов творческого и административного руководства, завоевания любви и благосклонности зрителей, расширения творческих возможностей и завоевания высокого авторитета среди коллег.
Сегодня Донецкий академический украинский музыкально-драматический театр - один из авторитетнейших театральных коллективов не только юго-восточного региона, но и всей Украины. Творческой победой коллектива театра стало получение в 2003г. спектаклем “Энеида” по И.Котляревскому Национальной премии Украины им.Тараса Шевченко. Лауреатами стали режиссер-постановщик спектакля, заслуженный деятель искусств Украины В.Шулаков и художественный руководитель-генеральный директор театра, заслуженный работник культуры Украины М.Бровун.
В стенах театра родилась идея проведения театральных фестивалей - “Театральный Донбасс” и “Золотой ключик”. Спектакли театра становились лауреатами двух всеукраинских фестивалей: “Мельпомена Таврии” и  “К нам едет “Ревизор”. За значительный вклад в развитие культуры региона коллектив театра был награжден дипломом и памятным сувениром международного фестиваля “Золотой Скиф-97”, а в 2000г. - Почетной грамотой благотворительного фонда развития и популяризации Донбасса “Золотой Скиф”.
Зеркальное фойеСвоим творчеством Донецкий академический украинский музыкально-драматический театр стремится развивать лучшие традиции украинского театрального искусства, углубляя синтез яркой зрелищной формы и высокого гуманистического содержания. Именно эта сверхзадача обусловила процесс формирования творческого состава театра. Труппа театра состоит из ярких творческих индивидуальностей высокого профессионального уровня. В ее состав народная артистка Украины  Елена Хохлаткина, заслуженные артисты Украины – Александр Акимов, Михаил Бондаренко, Андрей Бориславский, Василий Гладнев, Михаил Кришталь, Сергей Лупильцев, Валентина Полякова, Андрей Романий, Татьяна Романюк, Галина Скрынник, Вячеслав Хохлов.
С учетом специфики театра (музыкально-драматический) в нем успешно работают такие высокопрофессиональные творческие подразделения, как артисты-вокалисты под руководством главного хормейстера заслуженного деятеля искусств Украины Татьяны Пащук, артисты балета под руководством главного балетмейстера Василия Маслия. Настоящим ансамблем солистов является оркестр театра под управлением дирижера и композитора, заслуженного деятеля искусств Украины Евгения Кулакова. В штате театра работают профессиональные режиссеры: Андрей Бориславский, Вадим Пинский и Александр Аркадин-Школьник, Евгений Курман.
20 лет руководит театром заслуженный работник культуры Украины Марк Матвеевич Бровун (общий стаж его работы в театре более 30 лет). Для стиля его работы как художественного руководителя характерны постоянное стремление к совершенству, модернизация форм и методов работы по развитию и пропаганде театрального искусства, которое формирует особенности развития театрального процесса в регионе.
М.М.Бровун как художественный руководитель за постановку спектакля «Энеида» по И.Котляревскому в Донецком академическом украинском музыкально-драматическом театре стал лауреатом Национальной премии Украины им. Т.Шевченко 2003 года в области театрального искусства.
С творчеством коллектива знакомы зрители почти всех областных центров Украины, с большим успехом проходили гастроли театра в Благовещенске, Варшаве, Витебске, Екатеринбурге, Запорожье, Казани, Катовице, Кишиневе, Краснодаре, Красноярске,  Майкопе, Минске, Ростове, Санкт-Петербурге, Саратове, Сочи, Ставрополе, Сухуми, Таганроге, Таллинне и во многих других городах Польши, стран СНГ и Балтии. Создана сеть постоянно действующих филиалов театра в самых отдаленных уголках региона.
Главная лестница В последние годы с успехом проходили гастроли театра в Полтаве, Львове, Луганске, Макеевке, Запорожье, Симферополе, а в 2007 году -  Ивано-Франковске, Киеве,  Мариуполе и Харькове.
В 2005 году завершена реконструкция здания театра и обустройство прилегающей территории, которое осуществлялось без перерыва творческой деятельности коллектива. В результате чего на Донбассе появился  уникальный театральный комплекс с пятью сценами, которые дают неограниченные возможности для творческой реализации. В перспективе в театре появится еще одна малая сцена.
За выдающиеся достижения в развитии украинского театрального искусства Донецкому областному украинскому музыкально-драматическому театру впервые в истории независимой Украины 28 сентября 2001 года был присвоен  почетный статус академического.
Сегодня в действующем репертуаре театра, который насчитывает более 30 наименований, представлена как украинская классическая драматургия, так и мировая, современная драматургия. С каждым новым спектаклем театр ставит перед собою все более амбициозные  творческие задачи.
26 ноября в 2009 года с целью поддержки и развития украинского театрального искусства, учитывая весомый вклад Донецкого областного академического украинского музыкально-драматического театра в дело популяризации украинской культуры театру, первому среди музыкально- драматических театров Украины, присвоен статус Национального.
Театр носит название - Донецкий национальный академический украинский музыкально-драматический театр.
Оставить комментарий: (0)    Просмотров: 20942   

Для Вас работает elf © 2008-2016
Использование материалов ресурса в образовательных целях (для рефератов, сочинений и т.п.) - приветствуется.
Для средств массовой информации, в том числе электронных, использование материалов с пометкой dN - только с письменного разрешения редакции.